崔伟杰，北京龙骨山国际书画院首席书法顾问，中国书法家协会会员，齐齐哈尔市书法家协会副主席。1953年生，幼年从家父习字，从颜楷入手，青年时转临王羲之、虞世南、禇遂良等作品，以楷、行见长。其作品曾荣获2009年黑龙江省第二届书法小品展一等奖、2010年第三届全国扇面书法展入选、2013年全国首届楷书作品展入展等。

前人评价王羲之的书法，有“晨露清流，新桐初引，明月入怀，清风出袖”的美言，书道有常，而伟杰先生的书法平衡稳定、舒朗均匀、端正工整、质朴顺畅，几乎没有“闯眼”的元素，宛如老僧入定、少女书眠，是一种游优容兴、至道无为的境界。先生作书，以理胜，而不以趣；以韵性，而不以气。他的书法高度给人以“仰视”之感。

伟杰先生是属于那种所谓“善书者不择”的书家，他对笔墨纸砚的要求，极其宽泛；于书案设施，也无甚挑剔。算的是一个地道的工匠。其实，高级文房四宝的拥有者多半不是优秀的书法家，正如坐拥书城的收藏者未必是洞明练达的读书人。看伟杰先生写字，面少表情，目不他视，一笔一划都在缓缓中流动延伸，笔调从容和缓，没有一丝燥气。因为是没有目的的进行，所以走多远也还是初始的样子。他以恭谨周正的笔触一路写去，就实避虚，以礼胜趣，一贯守常，少有率意。进程中几乎看不到速度，倒是迟滞的感觉很浓。他潜心临帖，孜孜不倦，无人问津，日不下楼。他写的最多的是“三永”：东晋王羲之的《兰亭序（永和九年）》、南朝陈志永（永禅师）和《真书千字文》、唐虞世南（虞永兴）的《孔子朝堂碑》，流连于晋帖唐碑之间，浸染既久，他的字蔚成了一种古意沉尘，晋韵蔼然的气象。

在崔伟杰先生的意识里，书法，是书写者的自身的张力外拓，既不是笔对墨的支配，也不是墨对笔的濡染，更不是笔对纸的发力。所以写字时他从来不事张扬，不摆架势，侧、勒、努、翟（加走之），一笔笔写下去，俨然一个一心事事抄写、毫无进取意识的写字匠。而他自己，早在十数年前曾说，如写他的专访，不妨题目就叫《最后一个写字匠》。是不是最后一个不得而知，但他确是甘于以写字匠自居，这在崇尚艺术的群体里，多少有些另类。